我的故事

我从初中起便进入美术学院学习，艺术几乎贯穿了我的整个成长轨迹。高中时期经历的情绪困境与之后的康复过程，使我开始关注心理健康，并最终在大学期间选择艺术治疗作为自己的专业方向。这段经历也深刻影响了我的临床取向：我认同人本主义所强调的非评判、共情与接纳，因为我亲身体验过被理解和包容的疗愈的力量。同时，存在主义的理念也使我在治疗中从不回避痛苦议题，视痛苦为塑造自我的养分，主动邀请来访者通过视觉符号去外化、对话乃至重塑其苦难。我希望创造一个安全且不带评判的空间，允许他们按照自己的节奏表达困难，从而逐渐发现属于自己的意义、力量与可能性。

作为 SVA 艺术治疗专业的学生，我曾在纽约州精神疾病中心为长期及短期住院的精神障碍患者提供艺术治疗服务。高压且多变的临床环境促使我逐渐建立起恰当而清晰的治疗边界，也让我能够以更加稳定、从容的状态承接并回应来访者的情绪。其次，这段经历帮助我突破了对材料固有的认知与应用局限，让我更加地视艺术材料为具有康复功能的载体，而非单纯地侧重其艺术价值。因此，我能够更精准地识别个体在治疗层面的差异化需求，与他们共同寻找合适的艺术媒介和表达方式并制定相应的治疗方案。此外，该医院的特殊之处在于，患者大部分来源于社会收容以及犯罪后转介，与他们的接触使我不再仅从理论层面理解系统性不平等，而是通过真实的经历，更直观地认识到社会结构、资源分配与个体处境如何塑造个体。因此，我开始将社会正义视角融入临床工作，不仅关注来访者的内在经验，也保持对其社会身份、文化背景及结构性处境的敏感，以去中心化的态度与来访者建立平等的合作关系。